Jubileuszowa Tarnowska Nagroda Filmowa - znamy szczegóły

Jurorzy ocenią w tym roku następujące obrazy: „Brat”, „Chopin, Chopin!”, „Dobry chłopiec”, „Dom dobry”, „Dziecko z pyłu”, „Franz Kafka”, „LARP. Miłość, trolle i inne questy”, „Miłe kobiety”, „Ministranci”, „Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej”, „Pojedynek”, „Vinci 2”, „Wielka Warszawska” oraz „Zima pod znakiem Wrony”.

Po każdej projekcji w kinie Marzenie widzowie będą mieli okazję spotkać się z twórcami filmów. Do Tarnowa przyjadą m.in. Olga Chajdas, Piotr Domalewski, Bartłomiej Ignaciuk, Michał Kwieciński, Marek Nowowiejski, Łukasz Palkowski, Anna Próchniak, Wojciech Smarzowski, Maciej Sobieszczański, Piotr Trojan, Kamila Urzędowska, Robert Więckiewicz, Zofia Wichłacz, Filip Wiłkomirski, Tomasz Ziętek.

W Konkursie Głównym zostaną przyznane nagrody: Grand Prix TNF – 20 tys. zł, Nagroda Publiczności „Publika” – 5 tys. zł oraz Nagroda Jury Młodzieżowego „Kamerzysta” – 5 tys. zł. Ponadto przewidziano Nagrodę Specjalną Gemini Park Tarnów – 5 tys. zł, Nagrodę Specjalną MGGP S.A. – 5 tys. zł, a także, po raz drugi w historii festiwalu, Nagrodę Specjalną dla debiutującego twórcy – 5 tys. zł, ufundowaną przez Tarnowskie Centrum Kultury i Stowarzyszenie Filmowców Polskich.

Warto też przypomnieć, że przyznano już statuetkę „Wieczność” za całokształt twórczości i wkład w rozwój polskiej kinematografii, Markowi Kondratowi. Odbierze ją podczas gali wręczenia nagród.

Podczas 40. Tarnowskiej Nagrody Filmowej odbędzie się prawie 60 wydarzeń związanych z kinem, w tym m.in. spotkania z twórcami, wystawy czasowe, warsztaty filmowe, seanse specjalne, koncerty, a także atrakcje dla najmłodszych widzów.

Jubileuszową Tarnowską Nagrodę Filmową poprzedzi, podobnie jak miało to miejsce w poprzednim roku, prolog. Tym razem będzie on związany z postaciami dwóch wybitnych filmowców. 15 maja odbędzie się wernisaż dokumentujący pracę Krzysztofa Kieślowskiego na planie słynnej trylogii „Trzy kolory”, a 20 maja wyświetlony zostanie film Andrzeja Wajdy „Niewinni czarodzieje”. Po nim odbędzie się dyskusja z gośćmi blisko związanymi z życiem i twórczością znanego reżysera.

- Na jubileuszową, 40. edycję przygotowaliśmy też dwa wyjątkowe wydarzenia – zaprasza Tomasz Kapturkiewicz, dyrektor Tarnowskiego Centrum Kultury. Pierwszy z nich to koncert plenerowy 24 maja na rynku. Siedemnastoosobowy zespół zagra największe przeboje z polskich produkcji, wystąpią też wokaliści znani z programów telewizyjnych. Drugi to ponowny ukłon w stronę Jerzego „Dudusia” Matuszkiewicza. - Nawiązanie do „Czterdziestolatka” jest nieprzypadkowe, w końcu liczba 40 jest motywem przewodnim tegorocznej nagrody. Koncert galowy odbędzie się 30 maja w Kinie Marzenie. Za jazzową interpretację utworów mistrza odpowiada trio Andrzeja Jagodzińskiego, któremu towarzyszyć będą wokalistka Agnieszka Wilczyńska i trębacz Robert Majewski – dodaje.

(mt), źródło TCK

Opisy filmów:

„Brat” w reżyserii Macieja Sobieszczańskiego („Zgoda”, „Performer”) to poruszający dramat społeczny, opowiadający historię czternastoletniego Dawida, utalentowanego judoki, który opiekuje się młodszym bratem i próbuje sprostać oczekiwaniom matki. Chłopakowi coraz trudniej jest skupić się na treningach, a sytuacja w domu komplikuje się jeszcze bardziej, gdy w życie rodziny wkracza jego trener.

„Chopin, Chopin!” to najnowszy film Michała Kwiecińskiego, reżysera „Filipa” czy „Jutro idziemy do kina”. To impresyjny portret dwudziestopięcioletniego Fryderyka Chopina, ulubieńca paryskich salonów, który za fasadą pełnego energii artysty ukrywa ciężką chorobę. Film skupia się na kluczowym momencie jego życia, w którym pośród nocnych eskapad, koncertów i romansów, kompozytor dojrzewa do odkrycia, że najważniejsza jest dla niego muzyka.

„Dobry chłopiec” Jana Komasy („Boże Ciało”, „Sala samobójców”) to zrealizowany w międzynarodowej obsadzie thriller psychologiczny. Fabuła skupia się na dziewiętnastoletnim Tommym, który zostaje porwany przez tajemniczą parę. W piwnicy na odludziu jest on poddawany specyficznej resocjalizacji, mającej uczynić z niego idealnego syna. Jednak chłopak myśli tylko o ucieczce.

„Dom dobry” to najnowszy film Wojciecha Smarzowskiego, twórcy takich obrazów, jak „Wesele”, „Dom zły” czy „Kler”. To naturalistyczny dramat o Gośce, której wymarzony związek z Grześkiem z czasem zamienia się w spiralę przemocy psychicznej, ekonomicznej i fizycznej. Reżyser z chirurgiczną precyzją pokazuje, jak dom, będący ostoją bezpieczeństwa, staje się najniebezpieczniejszym miejscem.

„Dziecko z pyłu” w reżyserii Weroniki Mliczewskiej („Długa droga”) to przejmujący film dokumentalny, będący wielkim wygranym Krakowskiego Festiwalu Filmowego. Jego bohaterem jest Sang, jeden z setek tysięcy dzieci spłodzonych przez amerykańskich żołnierzy w Wietnamie. Po latach postanawia on odnaleźć biologicznego ojca, a podróż do USA zamienia się w opowieść o nieprzepracowanych traumach i różnicach kulturowych.

„Franz Kafka” Agnieszki Holland („Zielona granica”, „W ciemności”, „Zabić księdza”) to dramat biograficzny, który w nielinearny sposób przybliża fenomen jednego z najwybitniejszych pisarzy XX wieku. Film łączy dzieciństwo Kafki pod okiem despotycznego ojca z okresem jego wczesnej dorosłości, ukazując go jako wrażliwego ekscentryka, którego lęki i dylematy mocno rezonują ze współczesnością.

„LARP. Miłość, trolle i inne questy” to pełnometrażowy debiut Kordiana Kądzieli, współtwórcy hitowego serialu „1670”. To komedia młodzieżowa, której bohaterem jest Sergiusz – w świecie gier RPG heros, a w rzeczywistości nieśmiały nastolatek. Chłopak zakochuje się w nowej uczennicy, Helenie, i czuje, że nie ma szans w starciu ze szkolnymi „trollami”, dopóki nie odkrywa jej zaskakującej tajemnicy.

„Miłe kobiety” to debiut reżyserski duetu teatralnego Marii Wojtyszko i Jakuba Krofty. To podana z humorem i odrobiną realizmu magicznego opowieść o pięciu kobietach z jednej rodziny, które w obliczu codziennych problemów odkrywają w sobie niezwykłe supermoce. W centrum historii znajduje się Milena, zapracowana prawniczka, próbująca utrzymać w ryzach wielopokoleniową rodzinę.

„Ministranci” Piotra Domalewskiego („Cicha noc”, „Hiacynt”) to nagrodzony Złotymi Lwami w Gdyni dramat komediowy. Opowiada on o grupie nastoletnich ministrantów, którzy sfrustrowani niesprawiedliwością, zakładają podsłuch w konfesjonale. Chłopcy, niczym superbohaterowie w komżach, postanawiają wymierzać sprawiedliwość na własną rękę, co prowadzi do niebezpiecznej gry na granicy dobra i zła.

„Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej” to pełnometrażowy debiut reżyserski Emi Buchwald, autorki nagradzanych filmów krótkometrażowych. To oparta na osobistych doświadczeniach opowieść o czwórce rodzeństwa, które próbuje odnaleźć własne ścieżki, nie tracąc przy tym łączących ich więzi. Film z czułością i ironią mówi o sile rodziny, ale też o potrzebie usamodzielnienia się.

„Pojedynek” Łukasza Palkowskiego („Bogowie”, „Najlepszy”) to zrealizowany z rozmachem dramat wojenny, którego akcja toczy się w 1939 roku w sowieckim obozie jenieckim. Film przedstawia psychologiczną grę między ambitnym majorem NKWD a młodym polskim oficerem i pianistą. Stawką w tym pojedynku jest nie tylko życie, ale także złamanie ducha polskich elit.

„Vinci 2” to najnowsza komedia kryminalna Juliusza Machulskiego, reżysera takich hitów jak „Kiler” czy „Seksmisja”. Emerytowany złodziej Cuma wraca do gry, gdy dowiaduje się, że jego dawny partner planuje skok w Krakowie z nową, młodą ekipą. Rozpoczyna się pełen podstępów wyścig o to, kto pierwszy dokona zuchwałej kradzieży i udowodni, że wciąż jest numerem jeden.

„Wielka Warszawska” w reżyserii Bartłomieja Ignaciuka („Podatek od miłości”, „Wielka woda”) to dramat sportowy, którego akcja osadzona jest u progu wielkich zmian ustrojowych w Polsce. Młody dżokej Krzysiek wkracza w świat wyścigów konnych, by odkryć, że jest on siecią interesów i manipulacji. Chłopak staje przed wyborem między uczciwością a szybką karierą w skorumpowanym środowisku.

„Zima pod znakiem Wrony” w reżyserii Kasi Adamik („Pokot”, „Amok”, „Boisko bezdomnych”) to oparty na opowiadaniu Olgi Tokarczuk dramat, który w nietypowy sposób ukazuje stan wojenny. Główną bohaterką jest brytyjska profesorka, która 12 grudnia 1981 roku przyjeżdża do Warszawy i zostaje uwięziona w mieście sparaliżowanym przez wydarzenia polityczne. Film przedstawia jej losy z perspektywy outsiderki wplątanej w niebezpieczną grę.